Nam June Paik (1932 – 2006) war ein aus Südkorea stammender US-amerikanischer Musiker und bildender Künstler und gilt als ein Begründer der Video- und Medienkunst. In den späten 1960er und frühen 1970er Jahren arbeitete er viel mit der Cellistin Charlotte Moorman zusammen, wodurch die Idee zu diesem ready-made entstanden sein mag: eine einfache Geige mit Schnur. Gefunden und skizziert im MUMOK in Wien.
Im MUMOK in Wien gibt es immer wieder Interessantes. Diesmal fand ich eine Arbeit aus 1964 ganz interessant. Einfach erklärt, wurde nach getaner Mahlzeit dem Tisch die Beine abgesägt, alles darauf Befundene an die Tischplatte angeklebt und an die Wand gehängt. So kann man den Tisch sozusagen von oben ansehen.
Man spricht hier also über ein Ready-made , Readymade, englisch, „fertig gemacht“, „gebrauchsfertig“:
Der Name Ready-made geht auf Marcel Duchamp zurück, der seit 1913/14 Objekte des täglichen Gebrauchs aus ihrer üblichen Umgebung holte und als Kunstwerke deklarierte. Nicht die normale Gebrauchsfunktion, sondern die Form der Gegenstände war von Bedeutung. Der künstlerische Akt bestand lediglich in der Auswahl der präsentierten Dinge und der Art ihrer Aufstellung, etwa auf einem Podest.
Detail – Daniel Spoerri (*1930) Hahns Abendmahl:
Das Bank Austria Kunstforum zeigt den kolumbianischen Maler und Bildhauer Fernando Botero (* 1932 in Medellín) mit 70 Gemälden von 1950 bis heute. Die Protagonisten in Boteros Bilder sind übergewichtige Personen, die miteinander verwand sein könnten. Sie werden meist in lustige, bunte Szenen integriert, die bei genauem Hinschauen durchaus doppeldeutig und tiefsinnig sind. Neben den figuralen Darstellungen finden sich auch viele Stillleben, in denen Botero seinen Stil glaubwürdig überträgt und sich dabei unwillkürlich fragt, ob Bananen, Äpfel und Mandoline wirklich dick sein können?
Neben den vielen Szenen aus dem Alltag hat mich vorallem ein Stillleben aus dem Jahr 2001: „Bananen“ in den Bahn gezogen:
Die Ausstellung geht noch bis zu 15. Jänner 2012 und ist meiner Meinung nach sehr empfehlenswert.
Menschen zu zeichnen finde ich besonders schwer. Nicht nur, dass der Anspruch auf Ähnlichkeit gestellt wird, nein, es sollte auch besonders leicht und künstlerisch aussehen. Hier habe ich versucht, ohne auf das Papier zu schauen, meine mir gegenübersitzende Person zu zeichnen. Durch das „Nichthinschauen“ wirken die Striche sehr sicher, eben akkurat und ich finde die Skizze selbst gut gelungen.
Auf der Fahrt durch das Rosental im Herbst waren viele abgeertete Felder zu sehen. Bei einem Maisfeld bin ich stehen geblieben, habe mich in die Sonne gesetzt und habe die übriggebliebenen „Stoppel“ zu zeichnet versucht.
Rote Rosen gelten seit dem Altertum als Symbol von Liebe, Freude und Jugendfrische. Die Rose war der Aphrodite, dem Eros und Dionysos geweiht, später der Isis und der Flora.
Die selbe Rose habe ich zweimal gezeichnet. Die erste Variante wirkt schwer und dicht, als ob die Rose viel Gewicht hätte. Die zweite Variante gefällt mir besser, weil die Zeichnung leicht und luftig wirkt und die Zartheit einer Rose wiederspiegelt.
Urban Sketchers, also übersetzt wortwörtlich „Urbaner (Skizzen)Zeichner“, ist eine gemeinnützige Organisation zur Steigerung des künstlerischen Geschichtenerzählen und des erzieherischen Wertes des Standpunktes der Zeichnung, Förderung ihrer Praxis und verbindet Menschen auf der ganzen Welt, die vor Ort, wo sie leben und reisen, ihr Umfeld skizzieren. Sie wollen die Welt in Form von Zeichnungen zeigen. Diese Organisation entwickelt Bildungsprogramme, die Kunst der Zeichnung vor Ort zu fördern.
Dies ist das Manifest (eigene Übersetzung aus dem englischen Originaltext):
Heute wurde ich in die Gruppe der „UrbanSketchers.Org“ aufgenommen.
Interssant finde ich immer, was jemand an seinem Schlüsselbund hängen hat. Hier ist meiner: zwei Autoschlüssel, ein Wohnungsschlüssel, ein Postkastenschlüssel und ein Büroschlüssel:
Eigentlich habe ich mich beim Arzt auf eine längere Wartezeit eingestellt und gleich mein Skizzenbuch ausgepackt. Nach ein paar Minuten war die Wartezeit dann auch schon wieder vorbei. Totzdem ist zumindest diese kleine Skizze fertig geworden:
Die meisten Kirchenengel sind einfach nur kleine Erwachsene mit viel zu großen Kopf. Selten erkennt man wirklich kindliche Züge. Ich mag aber diese kleinen, viel zu dicken Engelchen, die in unseren Kirchen fast überall zu finden sind. Außer sie bestehen nur aus Kopf und Flügerl, das finde ich merkwürdig.
